
Возьмите в руки чашку с кобальтовой сеткой. Синие перекрещённые ниточки, золотые звёздочки на пересечениях, тёплый округлый бок, который сам ложится в ладонь. Узор знает вся страна. А вот имя женщины, которая нарисовала саму чашку, не знает почти никто. Её звали Серафима Яковлева, и форма эта называется «Тюльпан».
Несправедливо, правда? Роспись у всех на виду, а форма как воздух, её не замечаешь, пока она хорошая. Давайте это исправим.
Серафима Евгеньевна пришла на Ленинградский фарфоровый завод в 1935 году совсем молодой и не ушла оттуда полвека, до 1987-го. За эти годы из-под её руки вышло около сорока форм для сервизов и ещё полсотни для отдельных вещей — ваз, чайников, сухарниц. Вдумайтесь, почти девяносто силуэтов. Целый словарь форм, на котором завод говорил десятилетиями.
Откуда взялся «Тюльпан»
Форму «Тюльпан» Яковлева нарисовала в 1936 году, ей едва перевалило за двадцать. Она терпеть не могла острых углов и резких граней. Считала, что самое естественное в природе это шар и круг, и фарфор должен быть таким же — мягким, тёплым, гладким. Отсюда пузатый чайник без единого угла, плавная чашка, сахарница, похожая на спелый плод. Возьмёшь, и ставить обратно не хочется.

А дальше случилось то, что бывает только с настоящей удачей. Форма зажила своей жизнью. В 1944 году, в ещё не оправившемся от войны Ленинграде, художница Анна Яцкевич расписала «Тюльпан» синей сеткой (про неё у меня есть отдельный рассказ). И всё. Узор и форма срослись намертво, будто всегда были вместе. Сегодня скажешь «кобальтовая сетка», и в голове встаёт именно тюльпановский силуэт. Хотя по-честному это работа двух женщин — рисунок Яцкевич лёг на форму Яковлевой.

Но сводить Яковлеву к одной сетке было бы обидно. На её «Тюльпан» ложились десятки росписей — золотые ромашки, зимние вечера, незабудки, лунные переливы. Форма одна, а настроений не счесть. Вот в чём фокус хорошего силуэта. Он как актриса, играет любую роль и в каждой убедителен.
Три золота из Брюсселя
В 1958 году в Брюсселе гремела Всемирная выставка, витрина достижений целых стран. И Серафима Яковлева увезла оттуда золотую медаль сразу за три формы, «Восточную», «Весеннюю» и свой «Тюльпан». Три золота одному художнику за форму посуды, это, поверьте, высота. А через четыре года, в Праге, к ним добавилось серебро.

Её «Весенняя» форма живёт у нас и сегодня. Поглядите на чайную пару «Арочки» или на сервиз «Саламандра», округлость та же, фирменная, яковлевская, только переодетая в другой наряд. Рука мастера узнаётся, как почерк.

Не стало Серафимы Яковлевой в 1993 году. Заслуженный художник РСФСР, медали, музеи, всё это было. Но главный её памятник не в витрине, а у нас на кухне, в миллионах чашек, в которые каждый день наливают чай, даже не догадываясь, чья рука придумала этот тёплый, круглый, родной силуэт. Хотите увидеть, сколько всего она нарисовала, посмотрите все работы Серафимы Яковлевой — «Тюльпан», «Весенняя» и десятки вещей, знакомых с детства.
Пока нет комментариев. Будьте первым!